Logotipos

LOGOTIPOS

Un logotipo —coloquialmente usado como sinónimo de logo— es un signo gráfico que identifica a una empresa, un producto comercial o, en general, cualquier entidad pública o privada.

Históricamente, los artesanos del barro, del cristal, de la piedra, los fabricantes de espadas y artilugios de hierro fino, así como los impresores, utilizaban marcas para señalar su autoría.

El logotipo como elemento de comunicación

Para que un logotipo resulte congruente y exitoso, debe ser conforme al principio fundamental del diseño donde «menos es más». Dicha simplicidad permite que sea:

1.   Legible - hasta el tamaño más pequeño.

2.   Escalable - a cualquier tamaño requerido.

3.   Reproducible - sin restricciones materiales.

4.   Distinguible - tanto en positivo como en negativo.

5.   Memorable - que impacte y no se olvide.

Las marcas construidas exclusivamente con letras llegan a tener tanta fuerza o más que aquellas que, si bien cuentan con un icono gráfico, requieren la asociación del texto para posicionarse desde el inicio; tal es el caso, por ejemplo, de las marcas de automóviles. Posteriormente, la imagen queda intrínsecamente asociada al sonido del nombre de la marca original.

El logotipo puede ser el eje afirmador de la propiedad privada a través del hecho de la autoría.

Un logotipo se diferencia por:

. La funcionalidad de un logotipo radica en su capacidad para comunicar el mensaje que se desea, como, por ejemplo: Somos una empresa responsable o Este producto es de alta calidad, y para conseguir esto se necesitan colores y formas que contribuyan a que el espectador final le dé esta interpretación.

·         Un logotipo, en términos generales, requiere el uso apropiado de la semiótica como herramienta para lograr la adecuada comunicación del mensaje y la interpretación por parte del espectador más cercana a este mensaje. Así, por ejemplo, un círculo amarillo puede interpretarse de diferentes formas y dársele diferentes significados como sol, moneda, huevo, queso u otros, mientras que si se encuentra adyacente a la palabra "banco", ambos elementos, el círculo amarillo y la palabra banco, toman un solo significado: "Institución Bancaria". Es decir, el logotipo, al momento de representar una entidad o grupo de personas, lo más apropiado es que mantenga congruencia semiótica entre lo que se entiende y lo que realmente busca representar.

CARACTERÍSTICAS

a) Representar a una compañía por completo: Aquel que desee ver prosperar sus negocios necesita definir un mensaje claro que conduce todos los aspectos que lo conforman: productos, servicios, filosofía y misión. El logo diseñado deberá dar cuenta de este mensaje de manera simple, atractiva y preguntando.

b) Facilitar el reconocimiento de una marca: A través del, el público accede a reconocer de inmediato a una compañía. Sirven como señales dentro de un variado universo de marcas, haciendo posible la asociación automática de determinado diseño con determinada organización.

c) Diferenciar a una empresa de su competencia: Tiene que ser inmediatamente reconocible permitiendo marcar la diferencia entre una organización y sus competidores. Un logo que se confunde con el de los competidores podría provocar que se consuman los artículos de la competencia, especialmente si ya se encuentra más establecida en el mercado.

d) Consolidar la presencia de la organización en el mercado. Más allá de la calidad en la producción, servicios y atención al cliente, es crucial para toda empresa tener un logo que de una imagen de profesionalismo y seriedad; de esta manera será posible lograr un sólido posicionamiento. La presencia permanente de un logo en el mercado a través de los años significa a la vez una mayor consolidación de la marca; cargan con las valoraciones social de una organización.

A fin de que un logo cumpla con su objetivo, existen parámetros básicos en la creación de su diseño:

- Simple: No hay que confundir calidad con complejidad en el diseño. Un diseño con formas, líneas y tipografías simples, así como con una paleta cromática acotada generará un gran impacto si está realizado, además, con creatividad. El principio de simplicidad es clave, hará que sobresalga entre los múltiples signos existentes en el ambiente y permitirá que el diseño se instale en la mente de las personas.

- Adecuado: El logo de una empresa debe ser coherente con ella; al ser el rostro visible de la misma, es fundamental que el diseño sea coherente con la imagen que ésta quiere dar de sí. La coherencia o consistencia es la relación lógica entre los instrumentos gráficos seleccionados para la composición de un logo y lo que una organización desea transmitir. Todo lo que conforma a un logo habla de alguna manera acerca de la empresa representada.

- Atractivo: Para que un logo llegue a establecerse en el mercado y en la mente del público es necesario que ante todo impacte a las personas apenas éstas lo vean. Es fundamental que llame la atención facilitando evocar una imagen clara y precisa. Si pensamos en las marcas famosas comprobaremos que todos recordamos con facilidad sus logos. Esta cualidad es fundamental, porque los logos recordables son guías que funcionan a la hora de elegir qué producto o servicio adquirir.

- Versátil: La aplicabilidad de un logo es su capacidad de adaptarse a distintos tamaños, colores y superficies sin perder su legibilidad. Esta cualidad es de suma importancia si se tiene en cuenta que un logo, al ser la pieza central de un sistema gráfico corporativo, se aplica en múltiples ocasiones sobre diferentes espacios.

- Original: Una de las principales razones de ser de un logo es lograr que una determinada empresa logre imponerse sobre otras, marcando una diferencia cualitativa. Los logos que pueden cumplir con este objetivo son los diseñados originalmente, es decir, aquellos cuyo diseño no imita al de la competencia. Aun cuando un logo puede enmarcarse dentro de un estilo, es preciso que un logo capture la esencia y la diferencia de una compañía.

- Consideración de a quienes se dirige: Cada servicio, producto, empresa, etc. busca atraer a un público específico, con rasgos característicos, tales como el sector social, la edad, el género, el nivel educativo, entre otros. Los elementos gráficos serán seleccionados teniendo en cuenta a las personas a las que se dirige el logo. Por ejemplo, si se orienta a adolescentes podrá optarse por colores intensos y formas curvadas; en cambio, los colores formales y las líneas rectas son los indicados para captar la atención de personas mayores, profesionales, empresarios.

PROPÓSITO  DEL LOGOTIPO

Logotipos: El propósito colorimétrico

El efecto más simple que podríamos necesitar es el siguiente: Algunos colores (del gamut de origen) son reproducibles (en el gamut de destino) y otros, no. Entonces queremos reproducir los primeros de forma exacta mientras queremos que los segundos sean sustituidos por el color reproducible más próximo en la zona límite vecina del gamut de destino. En claro: Sólo los colores fuera de gama quedan recortados (clipped). Esto quiere decir que algunos colores que en la imagen original eran distintos, en la imagen transformada pueden haberse vuelto iguales.

Para algunos tipos de imágenes, este es un tipo de propósito de conversión muy adecuado. Así es, por ejemplo, cuando sabemos que todos los colores de una imagen son imprimibles (lo que suele ser frecuente). El caso típico es el del logotipo de una firma comercial. Imagínate el rojo de Coca-Cola o el azul de IBM. Quien quiera que diseñara estos logotipos sin duda pensó en el problema de su capacidad de ser imprimibles y elegido deliberadamente colores que siempre fueran reproducibles mediante impresión. El logotipo de Coca-Cola que vemos en el monitor tendrá si duda colores imprimibles. Sólo muy raramente tendrá uno o dos píxeles con un color no imprimible.

Por eso es razonable elegir en este caso imprimir los colores imprimibles (que probablemente sean la mayoría) como son e imprimir aproximaciones de los demás. Es una operación conocida como "recortado" (clipping). Este tipo de propósito de conversión se llama colorimétrico (colorimetric).

Normalmente, los colores de los logotipos incluidos en el gamut de un dispositivo de impresión no necesitan transformaciones. Para este tipo de imágenes, el propósito de conversión colorimétrico es el más adecuado.

Los propósitos colorimétricos: Absoluto y relativo

En la práctica hay dos formas de propósito de conversión colorimétrico. La forma anteriormente descrita es la que se llama absoluto colorimétrico (absolute colorimetric).

El propósito de conversión absoluto colorimétrico ni expande ni comprime el gamut en su conjunto. Cada color se transforma por si sólo. Si encaja en el gamut, se queda igual. Si no encaja, se cambia por un color similar. El propósito de conversión colorimétrico se suele usar en pruebas de imprenta y, donde sea posible, o modifica el brillo (brightness).

Con el propósito de conversión colorimétrico relativo (relative colorimetric), sin embargo, se establece que lo principal es que todos los niveles de brillo (brightness) estén dentro del gamut de brillo del destino, para lo que se permite que los todos colores cambien.

En el propósito relativo colorimétrico, el blanco de origen se convierte en el blanco de destino. Esto es lo que se llama "compensación del punto blanco" (white point compensation). El resto de los colores se altera en consecuencia. La imagen resultante se puede volver más oscura o más clara que el original, pero las zonas de blanco coincidirán.

Queda en manos del usuario decidir si cuál propósito de conversión colorimétrico (absoluto o relativo) es más adecuado para las imágenes que esté tratando.

Si el gamut de destino es más amplio que el gamut de origen, el propósito de conversión colorimétrico absoluto es más adecuado debido a que el blanco de origen estará incluido en la gama de colores de destino.

Si el gamut de destino es más estrecho que el gamut de origen, suele ser mejor elegir el propósito de conversión relativo colorimétrico. Si los dos blancos no son el mismo blanco, como puede ser el caso si el de origen (un monitor) es más brillante que el de destino (un dispositivo de impresión en papel), el blanco de origen se hará corresponder con el de destino. Esa suele ser la decisión más sensata. El propósito de conversión colorimétrico produciría un blanco impreso que sería una aproximación al blanco del monitor.

En algunos programas informáticos se suele hacer referencia al propósito de conversión colorimétrico relativo llamándolo "gráficos"(graphics) o "color de logo", mientras que el propósito colorimétrico absoluto se suele denominar algo así como "colorimétrico" o "de prueba" (proof).

Fotografías: El propósito perceptual

En algunas situaciones ninguno de los propósitos colorimétricos es adecuado. Este es el caso cuando el gamut de destino es menor que el de origen (por ejemplo, en el caso de que el origen sea un monitor y el destino una impresora) y la imagen sea una fotografía o una imagen de tipo "realista".

En ese caso debe comprimirse el gamut, pero los colores deben mantener sus posiciones cromáticas relativas entre sí. No es aceptable que unos colores se reproduzcan de forma exacta mientras que otros se convierten en aproximaciones. hay que alterar todos los colores, incluidos aquellos que podrían ser reproducidos adecuadamente de modo que sus relaciones relativas se mantengan y el ojo sea capaz de compensar la diferencia existente entre la imagen del monitor y la impresa (es usual que este propósito de conversión baje la saturación de todos los colores).

Este propósito siempre comprime todo el gamut de origen, no sólo la parte que se halla fuera del gamut de destino. Sin embargo, preserva las relaciones entre los colores. Se le denomina "perceptual" (perceptual rendering intent) y a veces "imagen", "fotográfico" o "fotométrico".

Gráficos estadísticos: El propósito de saturación

Hay un caso especial y se trata, paradójicamente del caso en el que la reproducción exacta de los colores es de escasa importancia. El ejemplo típico es el de los gráficos estadísticos, donde lo importante es que los colores sean brillantes y saturados y no que su tono sea exactamente el del original.

El propósito de saturación (saturation rendering intent), a veces denominado "gráficos", hace que la saturación (como su nombre indica) de los colores se mantenga en la transformación de gamut a gamut, aunque sea a costa del brillo y tonalidad de los colores.

Con este tipo de propósito, los colores originales se modifican para llenar exactamente el gamut de destino. Esto quiere decir que algunas áreas tonales se comprimirán y otras se expandirán. Este es el único propósito que puede hacer que un gamut limitado se haga algo más amplio.

RECOMENDACIONES

·         Las imágenes y mensajes deben poner de relieve las capacidades de las personas con discapacidad intelectual y no las limitaciones.

·         Evitar las imágenes idílicas que no muestran la realidad tal y como es.

·         Evitar las imágenes o escenas que inciten a la caridad o lástima hacia las personas con discapacidad.

·         Reflejar la diversidad de la discapacidad. “Cada persona es un individuo con sus características y fines propios e irrepetible, con dignidad y valor propio, equiparables a los de cualquier otra persona”.

·         Garantizar, siempre que sea posible, que la persona con discapacidad sea la protagonista de los testimonio. Que hable ella, siempre que sea posible.

·         Promover actitudes de inclusión, integración y normalización.

·         Garantizar, en la medida de lo posible, que las personas representadas comprenden el sentido y el uso que se dará a su imagen.

·         Velar para que una entidad colaboradora utilice imágenes de personas con discapacidad intelectual, haga un correcto uso de estas.

·         Los responsables de elaborar materiales de difusión y actualizando de las páginas web deben estar bien orientadas y capacitada sobre el correcto uso y tratamiento de las imágenes.

TIPOS DE ELEMENTOS GRÁFICOS

·         AFICHE:

El afiche es un cartel, hecho en papel ya sea que esté manuscrito o impreso, con dibujos y/o palabras, aunque se sugiere que las palabras sean pocas, y más las ilustraciones, para provocar mayor impacto visual.

La finalidad del afiche es anunciar algo, colocado en un lugar público, frecuentemente usado en las ciudades, o en sitios con gran afluencia de público. Pueden hacerse afiches de propaganda, ya sea comercial o política; afiches educativos, por ejemplo sobre educación vial, y suelen también colocarse en las aulas o galerías de las escuelas para que los alumnos conozcan las hazañas de algún prócer o sobre algún otro acontecimiento trascendente en la vida del Estado o de la comunidad. Es en el medio educativo, un gran recurso didáctico, sobre todo en los primeros años del proceso educativo, donde la mente del niño es concreta y debe visualizar los hechos para comprenderlos.

·         LAS TARJETAS DE PRESENTACIÓN

son una representación de los datos más importantes de una empresa, de una persona o negocio, en una tarjeta de 5.00 x 9.00cm. En está misma se pretende lograr llamar la atención de la persona a la que va dirigida es una forma económica y que las personas pueden conservar con facilidad si la tarjeta tiene la información necesaria de una manera breve y con colores que llamen la atención los elementos básicos para una empresa pueden ser:

·           ·         Nombre de la persona. ·         Nombre de la empresa u organización a la que pertenece. ·         Dirección de la oficina en que se labora. ·         Número de Teléfono de oficina y celular. ·         Dirección de correo electrónico. ·         Página Web de la empresa y/o persona. ·         Título o cargo de la Persona. ·         Logotipo. ·         Imágenes y elementos decorativos para poder llamar la atención de manera visual. ·         Slogan, si es que se cuenta con alguno, puede ser incluido en el mismo logotipo.

CONSEJOS

La información debe ser breve pues está siempre debe ser considerada por el que la recibe como una forma breve de tener información para contactar a la persona cuando sea necesario.

Hoy en día mucha gente puede creer que las tarjetas de presentación ya no son un medio tan llamativo para las personas pero en realidad es una de las maneras más económicas y prácticas de atraer a las demás personas de forma tanto visual como práctica.

FORMATOS

Los diseños varían dependiendo el cliente y lo que se pretenda gastar en las tarjetas, hay un mundo de variedad en diseño materiales y tamaños, lo ideal es que sean económicas pero sin perder la calidad, elegancia y eficiencia del fin buscado en la presentación, además encontramos diversos formatos y formas de impresión que harán la diferencia en precio y tiempo de entrega.

TIPOS DE IMPRESIÓN

·         Impresión en offset: La prensa se denomina offset (indirecto) porque el diseño se transfiere desde la plancha de impresión al rodillo de goma, antes de producir la impresión sobre el papel. Este término se generó por contraposición al sistema dominante anterior que fue la litografía, en el que la tinta pasaba directamente al papel.

·         Impresión digital: ha adquirido mucha popularidad por los costos, rapidez y facilidad en la impresión, la calidad de la impresión digital es excepcional sobre el papel mate o brillante, donde es recomendable.

·         Impresión en papel fotográfico: Está técnica de impresión es la que tiene menor uso, una ventaja es la resolución que tiene ya que es impreso en papel fotográfico.

·         Impresión en serigrafía: Es una técnica más lenta por ser un proceso muy diferente, la cual puede ser manual o automático, digamos hasta artesanal ya que sus acabados son muy diferentes a las otras técnicas de impresión. Tiene varias ventajas como es que se puede imprimir casi en cualquier material como es el plástico,  metal etc.

·         Impresión en papel fotográfico: Está técnica de impresión es la que tiene menor uso, una ventaja es la resolución que tiene ya que es impreso en papel fotográfico.

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Impresión en serigrafía: Es una técnica más lenta por ser un proceso muy diferente, la cual puede ser manual o automático, digamos hasta artesanal ya que sus acabados son muy diferentes a las otras técnicas de impresión. Tiene varias ventajas como es que se puede imprimir casi en cualquier material como es el plástico,  metal etc.

TIPOS DE PAPEL

·         Opalina: es un papel grueso y poroso lo que lo hace ideal para trabajos en serigrafía o grabados, aunque son tarjetas más costosas ya que se hacen una por una y si lleva varios colores debe ser cada color por separado.

·         Cartulina sulfatada: Es una tarjeta lisa, es impresa en un solo paso con selección de color, por lo que la calidad es 100% como la de una fotografía digital.

·       Cartulina De Batalla: Hechas en cartulina sulfatada con barniz UV impresas a todo color en offset y de una buena calidad, estás son atractivas, útiles y económicas

·        

Plástico: Son impresas sobre plástico del mismo tamaño, una de las desventajas es que no suelen ser económicas, y acaso quiera agregar algún otro dato no se podría escribir sobre la tarjeta.

·        

Metálicas: Esta impreso sobre metal son por el momento los más innovadores del momento, aunque no es necesario gastar tanto debido a que las tarjetas de presentación deben verse como una manera económica, son muy llamativas por su diseño y para algunas empresas son ideales.

Las tarjetas de presentación son un instrumento que refleja la imagen profesional del portador, y de su correcto diseño depende que cumpla o no su función correcta.

COLLAGE

Si una imagen vale más que 1000 palabras, entonces un collage tiene mucho que decir. Los collages son colecciones de fotos amontonadas una encima de otra, normalmente de forma informal. Mientras que hay muchos programas para editar fotos que te permite crear collages, también puedes crearlo usando Microsoft PowerPoint (un programa usado normalmente para presentaciones). Después de crear un collage en PowerPoint, puedes guardar el fichero en formato .jpg, lo que te permite usarlo en emails, postearlo en páginas de redes sociales o imprimirlo.

Instrucciones

1.    1

Abre Microsoft Powerpoint.

2.    2

Haz clic en "Inicio" situado en la parte superior de la ventana. Haz clic en "Distribución" del sub-menú de "Inicio" (también cerca a la parte superior de la página). Selecciona "En blanco" del menú desplegable. Tu presentación ahora será una página en blanco.

3.    3

Haz clic en "Insertar" en la parte superior de la página. Haz clic en el icono "Imágenes" del sub-menú "Insertar". Un cuadro emergente aparecerá. Navega a la carpeta donde guardas las imágenes. Selecciona las fotografías que quieras añadir a tu collage y haz clic a "Abrir".

4.    4

Haz clic y mueve tus imágenes para ordenarlas. Haz un clic sobre la imagen para seleccionarla y después haz clic en "Formato" en la parte superior de la página para poner una imagen encima de la otra. Haz clic en "Traer al frente" cerca de la parte superior de la página.

5.    5

Haz clic y mueve los puntos verdes en la esquina de más fuera de la imagen para establecer el tamaño de la imagen. Mueve y tira del punto de la esquina para ajustar el tamaño de la imagen o cógela y tira del punto en el medio de la esquina para hacer una imagen más ancha o más alta.

6.    6

Haz clic en "Archivo", seguido de "Guardar como" para guardar tu collage como una imagen simple. Nombra tu collage con el nombre que desees y elige la carpeta de destino. Haz clic en el menú desplegable "Guardar como tipo" y elige ".JPEG". Esto asegurará que puedas abrir tu collage en la mayoría de programas y verlo en la mayoría de las páginas web.